與圓雕玉人的正視形象不同，片狀浮雕玉人像多作側(cè)視蹲踞狀，頭頂高冠，雙手如捧物般前伸上舉，面目常未加細琢，表情略顯呆滯，服飾大多僅以卷云紋籠統(tǒng)體現(xiàn)，不像圓雕人像那樣千姿百態(tài)，富有變化。
商代這些形形色色的玉石人像，以其五官、發(fā)式、衣冠服飾和舉手投足間的身段姿態(tài)，形象地再現(xiàn)了殷商社會不同、不同性別、不同年齡人群間的生存狀態(tài)，并由此勾勒出一幅幅活色生香的殷商社會“浮世繪”。

古玉鑒定的核心是鑒真，要分別新老，了解入土特征，這是關(guān)鍵。鑒定過程中，有古玉愛好者總結(jié)了六要素分析法，全真為真，一偽俱偽，本文簡述之。
古玉材料
高古玉多為就地取材，地方玉使用較多，西漢張騫出使西域之前，新疆地區(qū)不屬于中央管轄，因此新疆和田玉很少使用，大多數(shù)比較精美的料子，為甘肅產(chǎn)閃石玉，如馬銜山、馬鬃山玉。張騫出使西域后，新疆和田玉籽料得以使用，但個頭大都較小，大件幾乎沒有新疆料。

古玉沁色
沁色一定是順著晶格擴散，呈過渡，如彩霞般絢爛，仿品顏色浮于表面，常為高壓注色產(chǎn)生。區(qū)別真?zhèn)吻呱瑢ξ覀冭b定古玉十分重要。真沁色經(jīng)過盤玩，會發(fā)生變化，假的染色，不論怎么盤玩，都是呆板無神的。

明代鳳鳥紋
　　1、明代早期無論造型和紋飾都脫離不了元代的風(fēng)格，簡樸而生動，到明中期形成了自己的風(fēng)格和特點紋飾布局繁密纖細，盛行于花草組合起來，雕琢雙層透雕的吉祥圖案，以帶跨為多，在玉雕器物中出現(xiàn)了有圖必有意，有意必吉祥的特點。
　　2、明代花鳥紋出現(xiàn)在如胸佩飾上有方形，有圓形，有花朵形，但都以淺浮雕雕琢的方法。背面多是橡皮穿孔，這是明代胸前服飾的裝飾物。
　　3、明代工字佩由漢代司南佩演化而來，大多為民間用玉，用來圖吉利佩掛的。
　　4、明代鳥紋陽刻線密集而繁亂，雙翅出現(xiàn)方角度，求形不求工，如剪紙貼花一樣比較死板缺少立體感。
　　5、明代仿古玉盛行占傳世古玉中50%，偽沁中以火燒玉常見。
　　6、紋飾布局繁亂(少數(shù)纖細)，體現(xiàn)在裝飾性圖案上，多層次透雕形成了花上有花，枝上有枝，所以給人以繁亂感覺。

唐代鳳鳥紋
　　唐經(jīng)濟繁榮，所以玉雕中這種鳳鳥圖案盛行。而且與花卉纏繞。在北齊鳳鳥欲飛的寫實基礎(chǔ)上，到了唐代出現(xiàn)嶄新的風(fēng)貌，精神飽滿昂揚，生機勃勃，充滿自信的氣韻，多在藝術(shù)品中表現(xiàn)出來。唐代在畫面上體現(xiàn)了各種人物動物飛禽等造型。無一不是在歡快跳躍，翩翩起舞，整個畫面給人以生動活潑幸福開朗的情感。
　　唐與西域交往頻繁，所以玉料大量從新疆輸入內(nèi)地，各種白玉制品大量增多，鳳鳥紋常以展翅飛翔姿態(tài)出現(xiàn)。刀法：明人高濂對唐評價“自唐以下，所制不一，碾法如刻，細如絲法，無隙敗矩，工致極矣。”
　　唐喜歡用短直而纖細陰刻線做裝飾，無論是人物衣褶紋還是植物葉脈紋，動物毛片紋，禽鳥的羽翅紋，均善用陰刻線，線條流暢密集加以裝飾。造型和紋飾吸收外來影響，出現(xiàn)了新風(fēng)格。

西周鳳鳥紋
　　到了西周時鳳鳥已經(jīng)失去了殷商時期神圣圖騰意義，而變成了一種象征皇權(quán)并有吉祥寓意的瑞鳥了，所以西周玉鳳鳥在線條上，逐步擺脫了那種規(guī)整的短直線條，開始以流暢的弧形線塑造鳳鳥形象，使鳳鳥顯得更加活潑，具有一種舒展而輕快的形象。西周的玉鳥與商代相比，把多齒的高冠演變成寫實的鳳冠，四周脊齒紋稀疏，并成組出現(xiàn)，改變了商代脊齒緊密的風(fēng)格；眼睛仍是圓眼或“臣”字眼；身體更為修長；身上的紋飾減少，多用數(shù)道曲線勾勒雙翅和尾部；鳥冠和鳥尾加長，也有無冠的；鳥嘴上下唇出尖、鳥尾帶刃、陰刻線條加粗、并單面工為多；風(fēng)鳥頸下有穿孔，可以用來穿線佩戴。