婁師白《紫藤》
婁師白《荷花》
婁師白?的筆下不于擅長花卉、翎毛、草蟲和走獸，在人物山水畫方面亦有其特色，并且能詩善刻，可稱 為當(dāng)今有多面造詣的畫家。他的作品表現(xiàn)筆墨 渾厚，意境清新，用色鮮而不艷，雅而不俗，師法自然，質(zhì)感。

溥佐《梅花》
溥佐?中國畫畫家。北京人。清宣統(tǒng)帝愛新覺羅·溥儀之堂弟。自幼在父親愛新覺羅·載瀛及兄溥雪齋、溥毅齋、溥松窗熏陶下，酷愛書畫。

王雪濤《牡丹圖》
王雪濤是現(xiàn)代中國卓有成就的花鳥畫 大師，對我國小寫意花鳥繪畫做出了貢獻(xiàn)。他繼承宋、元以來的傳統(tǒng)，取長補(bǔ)短。所作題材廣泛，構(gòu)思精巧，形似神俏，清新秀麗，富有筆墨情趣。創(chuàng)作上主張“師法造化而抒己之情，物我一體，學(xué)先人為我所用，不斷創(chuàng)新”。畫法上工寫結(jié)合，虛實(shí)結(jié)合。他善于描繪花鳥世界的豐富多彩和活潑生氣，又精于表現(xiàn)畫家的心靈感受和動人想象。他注重寫生，尤善于描繪大自然中的小生命，如蝴蝶、螳螂、蟈蟈、天牛、青蛙、蜻蜓、馬蜂等，栩栩如生，引人喜愛。他還善用靈巧多變的筆墨，色墨結(jié)合，以色助墨、以墨顯色，在傳統(tǒng)固有色中融入西洋畫法講求的色彩規(guī)律，以求整體色彩對比協(xié)調(diào)，為畫面增添韻律。他能準(zhǔn)確地把握動態(tài)中的花鳥，并且能在情景交融中體現(xiàn)出轉(zhuǎn)瞬即逝的情趣。因此他的花鳥蟲魚，刻畫細(xì)致入微，鮮活多姿，生動可愛，情趣盎然。擺脫了明清花鳥畫的僵化程式，創(chuàng)造了清新靈妙，雅俗共賞的鮮明風(fēng)格。二十世紀(jì)五、六十年代其花鳥畫已達(dá)到一個藝術(shù)高峰，至今無人出其右。

晏濟(jì)元《荷花圖》
晏濟(jì)元?主張“學(xué)古敵古，創(chuàng)新破新”。一方面要繼承傳統(tǒng)，打牢根基，另一方面要和古人“為敵”，前人。在自己的“畫齡”里，晏濟(jì)元一直嘗試“以古人為師，和古人為敵”。他青年時和張大千在上海聯(lián)手仿作古畫，落款書法專仿明末清初畫家石濤，瞞過了許多鑒賞名家，調(diào)侃了當(dāng)時派別森嚴(yán)的上海畫壇。但他又不拘泥于古，了許多筆式，豐富了中國畫的內(nèi)涵。

于非闇《牡丹》
于非闇《牡丹》
于非闇：我自幼即喜歡養(yǎng)花、鳥、蟲、魚，我也粗淺地學(xué)習(xí)過園藝學(xué)、鳥類學(xué)等知識，我對這些無論是各部的組織與解剖，無論是各自不同的習(xí)性與特征，由于特別地喜愛它們，我創(chuàng)作中的于非闇創(chuàng)作中的于非闇也就特別地熟習(xí)它們。這對于我學(xué)習(xí)花鳥畫，是一個有利的條件。我在二十三四歲時，業(yè)余從一位民間畫家王潤喧老師學(xué)習(xí)繪畫，他先令我代他制造顏料，他還教我養(yǎng)菊花、水仙，養(yǎng)蟋蟀、蟈蟈，我從他學(xué)畫不及兩年，制顏料學(xué)會了，養(yǎng)花、斗蟋蟀也學(xué)會了，繪畫他卻一筆未教。王老師是以畫蟈蟈、菊花的。他病到垂危，才把他描繪的稿子送給我，并且說：“你不要學(xué)我，你要學(xué)生物，你要學(xué)會使用工具?！蔽夷菚r還不大重視繪畫，只是喜歡玩蟲鳥花卉。但是我受到制顏料、養(yǎng)花和養(yǎng)蟲的教育，使我對生物的描繪，得到了很大的啟發(fā)與幫助。

鄒一桂《花鳥小屏》
鄒一桂?能詩善畫，尤擅工筆花卉，間作山水。山水效法宋人，花卉學(xué)惲南田，清潤秀逸，別具一格。鄒一桂是惲壽平（當(dāng)時“清六家”之一）之婿，得其真?zhèn)?。曾精心繪制百種花卉，每花題一詩，集成《百花卷》進(jìn)呈乾隆帝，深受贊裳，乾隆帝并為《百花卷》題了百首絕句。在繪畫理論上，他認(rèn)為要畫出好的作品，畫家對繪畫的對象有深入的了解。他親自培植了百余種花卉，好細(xì)觀察它們的神態(tài)特征，獲得真切的感性認(rèn)識，因而使筆下花卉形神俱備。