黃幻吾?《一輪新月曉光遲》
黃幻吾《荷花》
黃幻吾?的繪畫被評論為：“精研國畫，善繪山水、人物、花卉、魚蟲、鳥獸，尤以花鳥畫、山水畫功夫到，刻劃真切動人、栩栩如生”，他的作品確實富有新意，能把水墨、彩色熔鑄一爐，做到情調美、色彩美、構圖美、形象美。如果用“形神兼?zhèn)?，生機盎然，清新秀麗，雅俗共賞”這十六個字來概括，那是恰當不過了。

謝稚柳《荷花》
謝稚柳《蘭花》
謝稚柳《荷花圖》
謝稚柳《芙蓉竹石》
謝稚柳?，擅山水、花鳥、人物、走獸及書畫的鑒別 。早年多工筆細寫，晚年喜用落墨法，縱筆放浪，墨彩交融，呈現(xiàn)濃郁浪漫的詩境。工書法，精鑒賞。

晏濟元《荷花圖》
晏濟元?主張“學古敵古，創(chuàng)新破新”。一方面要繼承傳統(tǒng)，打牢根基，另一方面要和古人“為敵”，前人。在自己的“畫齡”里，晏濟元一直嘗試“以古人為師，和古人為敵”。他青年時和張大千在上海聯(lián)手仿作古畫，落款書法專仿明末清初畫家石濤，瞞過了許多鑒賞名家，調侃了當時派別森嚴的上海畫壇。但他又不拘泥于古，了許多筆式，豐富了中國畫的內涵。

于非闇《牡丹》
于非闇《牡丹》
于非闇：我自幼即喜歡養(yǎng)花、鳥、蟲、魚，我也粗淺地學習過園藝學、鳥類學等知識，我對這些無論是各部的組織與解剖，無論是各自不同的習性與特征，由于特別地喜愛它們，我創(chuàng)作中的于非闇創(chuàng)作中的于非闇也就特別地熟習它們。這對于我學習花鳥畫，是一個有利的條件。我在二十三四歲時，業(yè)余從一位民間畫家王潤喧老師學習繪畫，他先令我代他制造顏料，他還教我養(yǎng)菊花、水仙，養(yǎng)蟋蟀、蟈蟈，我從他學畫不及兩年，制顏料學會了，養(yǎng)花、斗蟋蟀也學會了，繪畫他卻一筆未教。王老師是以畫蟈蟈、菊花的。他病到垂危，才把他描繪的稿子送給我，并且說：“你不要學我，你要學生物，你要學會使用工具?！蔽夷菚r還不大重視繪畫，只是喜歡玩蟲鳥花卉。但是我受到制顏料、養(yǎng)花和養(yǎng)蟲的教育，使我對生物的描繪，得到了很大的啟發(fā)與幫助。

啟功《葫蘆》
啟功畫作的風格是：構圖嚴謹，手法生動，色彩鮮明，韻味悠長，尤其擅長山水竹石，極富傳統(tǒng)文人畫的意趣。“秋山人在畫中行”是其常用的題材。上世紀三四十年代，他已在畫壇嶄露頭角，50年代達到藝術高峰。
吳灝《荷花》
吳灝，1930年生于佛山，字玉、又字子玉，號遲園、遲居士、退園詞客，廣東省佛山市人。

鄒一桂《花鳥小屏》
鄒一桂?能詩善畫，尤擅工筆花卉，間作山水。山水效法宋人，花卉學惲南田，清潤秀逸，別具一格。鄒一桂是惲壽平（當時“清六家”之一）之婿，得其真?zhèn)?。曾精心繪制百種花卉，每花題一詩，集成《百花卷》進呈乾隆帝，深受贊裳，乾隆帝并為《百花卷》題了百首絕句。在繪畫理論上，他認為要畫出好的作品，畫家對繪畫的對象有深入的了解。他親自培植了百余種花卉，好細觀察它們的神態(tài)特征，獲得真切的感性認識，因而使筆下花卉形神俱備。