吳青霞《連年有余》
吳青霞?女士是一位型的畫家。在她的創(chuàng)作中，山水、花鳥、人物，各類題材都有涉及。她的作品以工筆和寫意相間，筆墨勁挺流暢，色彩明潔秀麗。吳青霞作品中具代表性的是鯉魚和蘆雁，這一方面源于她對這兩種動物發(fā)自內(nèi)心的喜愛，另外也是她長期悉心觀察和對前人作品不斷揣摩的結(jié)果。她在創(chuàng)作中注重深入生活，因此在一些細節(jié)的描繪上，處理的更加嚴謹細膩而不失特色。

謝稚柳《荷花》
謝稚柳《蘭花》
謝稚柳《荷花圖》
謝稚柳《芙蓉竹石》
謝稚柳?，擅山水、花鳥、人物、走獸及書畫的鑒別 。早年多工筆細寫，晚年喜用落墨法，縱筆放浪，墨彩交融，呈現(xiàn)濃郁浪漫的詩境。工書法，精鑒賞。

陸抑非《牡丹》
陸抑非，名翀，字抑非，別號非翁，齋名崇蘭草堂。江蘇常熟人。早年就讀于蘇州桃花塢中學，后因病輟學，從李西山習花鳥畫。

蕭朗《絲瓜》
蕭朗的花鳥畫多屬于小寫意畫法，藝術語言洗練自然，形象簡括生動，風格秀潤清雅，色澤豐富多變，淡而不薄，潔凈明艷。注重筆墨的書法情趣和書卷氣息。善于穿構(gòu)富于詩情的靈境和意象，強調(diào)透過鴻蒙之理，將靜穆的觀照與活躍的生命統(tǒng)攝到優(yōu)美的藝術作品之中。其花鳥題材廣泛，尤以畫雞和各種草蟲為人們所頌揚。

王雪濤《牡丹圖》
王雪濤是現(xiàn)代中國卓有成就的花鳥畫 大師，對我國小寫意花鳥繪畫做出了貢獻。他繼承宋、元以來的傳統(tǒng)，取長補短。所作題材廣泛，構(gòu)思精巧，形似神俏，清新秀麗，富有筆墨情趣。創(chuàng)作上主張“師法造化而抒己之情，物我一體，學先人為我所用，不斷創(chuàng)新”。畫法上工寫結(jié)合，虛實結(jié)合。他善于描繪花鳥世界的豐富多彩和活潑生氣，又精于表現(xiàn)畫家的心靈感受和動人想象。他注重寫生，尤善于描繪大自然中的小生命，如蝴蝶、螳螂、蟈蟈、天牛、青蛙、蜻蜓、馬蜂等，栩栩如生，引人喜愛。他還善用靈巧多變的筆墨，色墨結(jié)合，以色助墨、以墨顯色，在傳統(tǒng)固有色中融入西洋畫法講求的色彩規(guī)律，以求整體色彩對比協(xié)調(diào)，為畫面增添韻律。他能準確地把握動態(tài)中的花鳥，并且能在情景交融中體現(xiàn)出轉(zhuǎn)瞬即逝的情趣。因此他的花鳥蟲魚，刻畫細致入微，鮮活多姿，生動可愛，情趣盎然。擺脫了明清花鳥畫的僵化程式，創(chuàng)造了清新靈妙，雅俗共賞的鮮明風格。二十世紀五、六十年代其花鳥畫已達到一個藝術高峰，至今無人出其右。

孔小瑜《清供圖》
孔小瑜?擅長花卉博古，追求形象逼真，筆意松動逸格。并刻苦練就了強記默寫的本領，從三代青銅器外，廣涉人物、翎毛、走獸、魚蟲手到形俱，呼之欲出，無所不精。其博古畫與張善孖的虎、熊松泉的獅并稱。其出眾的表現(xiàn)力人稱任佰年后人，為“海上畫派”代表之一。

晏濟元《荷花圖》
晏濟元?主張“學古敵古，創(chuàng)新破新”。一方面要繼承傳統(tǒng)，打牢根基，另一方面要和古人“為敵”，前人。在自己的“畫齡”里，晏濟元一直嘗試“以古人為師，和古人為敵”。他青年時和張大千在上海聯(lián)手仿作古畫，落款書法專仿明末清初畫家石濤，瞞過了許多鑒賞名家，調(diào)侃了當時派別森嚴的上海畫壇。但他又不拘泥于古，了許多筆式，豐富了中國畫的內(nèi)涵。

俞致貞《牡丹圖》
俞致貞《祝壽圖》
俞致貞，花鳥畫家。中國美術家協(xié)會會員，中國老年書畫會顧問，中國書畫函授大學教授，北京工筆重彩畫會副會長，北京花鳥畫會名譽會長 ，擅長工筆花鳥、草蟲、蔬果。

黃君璧《清供圖》
黃君璧?經(jīng)歷了現(xiàn)代中國畫的繼承、演變和的過程，以山水畫的成就為。他對山水題材的表現(xiàn)，通常是經(jīng)過了自己精心的組織和設計，往往賦予山水畫一種理想化的內(nèi)容，這是他所追求的一種山水畫的筆墨效果。雖然他有些山水（畫）上面，題上畫的某某某地，但是呢還是以這個自我發(fā)揮為主，以適應傳統(tǒng)的圖式為主。這個是他的一個特色，就說他面對真實的場景，他要經(jīng)過他的一種這個筆墨過濾，后適應傳統(tǒng)圖式這部分，被他保留了，所以他的繪畫追求那種筆墨的這個品位，和人格的那種層次。